現在讓我們閉上眼睛，一起來到台灣海拔兩千公尺的太平山上，這裡是山林雲霧帶，有紅檜、扁柏、鐵杉隱身其中，東北季風帶來豐沛的水量，雨露潤澤，萬物滋生。就在晨光與落日前的時刻……白耳畫眉、黃腹琉璃、藪鳥、小翼鶇、台灣叢樹鶯、山羌、山羊、台灣獼猴，牠們每天都在森林中舉辦音樂會，所有生命傳唱著屬於自己的旋律，入山者得靜下心來，才能真正聽見。
台灣由於菲律賓板塊與歐亞板塊的碰撞而逐漸隆起，形成山脈、峽谷和平原。除了造山運動，海洋的呼喚也不可少：一股來自熱帶的洋流、沿著台灣東岸一路向北，這是寬度超過100公里、深度約700至1000公尺的「黑潮」。這條墨藍的磅礡洋流提供迴游性魚類便捷的快速通道；順著波濤壯闊的軌跡，驚濤裂岸捲起千堆雪，除了綿細迤邐的沙灘，還有卵石撞擊的迴響。
在這場音樂會裡出現的「聲景」，有些是音樂家利用樂器本身特性模擬自然界聲響的結果，也有不少是野地錄音師――范欽慧採集自田野的素材。序曲《寂靜山徑》便源自她在太平山發起以聲音關注土地的計畫行動，「我在那邊錄音這麼多年，太平山對我而言是台灣很重要的聆聽環境……我希望這首曲子作為一個具體地景的建構，來此的遊客懂得保持聆聽的態度和尊重。」。
錄音師必須跋山涉水去跟自然音律相遇，考驗的不只是體力、耐力，還有專業判斷與技能。范欽慧表示，通常自然野地的錄音，除非將錄音設備長時間擺放在定點，過一段時間再取回，否則要錄到很精彩的動物聲響，都是可遇而不可求。錄音設備也需視物種聲音的特色與棲息環境而定，例如海底的水底麥克風或不同特性的陸地麥克風等。
為了要展現這些聲音，音樂家也得做足功課，具備豐富的想像力，透過各種聲音來引導畫面。透過一系列的彈撥泛音和顫音、吹奏和敲擊樂器，觀眾可從《黑潮聲景圖》聽出黑潮層層、珊瑚繽紛閃現、南島文化意象、漁船乘風破浪，還有資源枯竭的困境…….作曲者潘皇龍試圖透過各種石頭與袋子的組合，來表現台灣東岸海浪退潮時卵石滾動撞擊的聲音，或用罄與鈸等樂器來展現海底的神祕；而他融入自身登山經驗的《百岳傳奇》，不僅聽見板塊運動岩石摩擦等聲音，還有一些中央山脈中的動物聲響，例如小雨蛙、面天樹蛙、艾氏樹蛙的蛙鳴。
在自然萬籟之餘，李哲藝《灣聲印象》則從人為聲景出發，結合古早錄音素材，試圖喚起台灣人對這塊土地的集體記憶。例如垃圾車音樂、日據光復時期的廣播片段、政令宣傳、影視廣告歌曲（如《大俠梅花鹿》對白）、歌仔戲宣教唱戲、保密防諜歌曲……這些曾經真實存在於上一代的生活拾遺，在作曲家的安排下與樂器產生對話：嗩吶vs.小販車把噗聲交錯起落、手搖剉冰機vs.胡琴表現童年情懷、篩米節奏vs.彈撥樂器（琵琶、古箏、揚琴）等。「大自然的聲音跟我用樂器寫出來的是有對話的，國樂比西樂效果好，因為自然聲響的成份比西樂高；加上對音準不易，所以有很多人性在裡頭。」李哲藝說道。
藉由這場音樂會的再現，觀眾將會明瞭：音樂不只在音樂廳發生，其實每個台灣角落都上演著，只要打開耳朵用心聆聽。誠如范欽慧語重心長地呼籲：來自大自然的聲響應該被當作環境文化資產，這個土地上的生物都有發聲權；保護好這些瀕臨絕種的聲響，讓它們不會消失。
採訪報導：吳靖雯
圖片提供：范欽慧
