音樂幾乎時時伴隨著這位物理天才,也成為他科學理論背後的靈感。 據說愛因斯坦有優美的琴藝,也特別喜愛莫札特的奏鳴曲。Photograph by SUEDDEUTSCHE ZEITUNG PHOTO, ALAMY STOCK PHOTO 愛因斯坦發展出相對論、提出史上最著名的公式E=mc²、奠定現代量子理論的基礎、獲頒諾貝爾獎,名字更與「天才」畫上等號。 不過,他的姨表姊愛爾莎(Elsa Einstein)曾經跟訪客說,她完全因為另一件事才愛上阿爾伯特:「因為他用小提琴拉莫札特太優美了。」 但也許這並非全然「另一件事」,對愛因斯坦來說,音樂不是正事以外的娛樂,而是他一切思想和工作的核心。 「他在想那些理論的時候,音樂是他的助力。」在1919年成為愛因斯坦第二任妻子的愛爾莎說:「他會進去書房再走出來、在鋼琴上彈幾個和絃、寫下一些東西,再走回書房。」 這位偉大的物理學家甚至曾經說過,假如他沒有成為科學家,他鐵定會成為音樂家。 愛因斯坦有許多音樂家朋友,經常一起和人練習室內樂。Photograph by THE NEW YORK TIMES, REDUX 「我無法想像沒有演奏音樂的人生。」他說:「我用音樂活出我的白日夢,我用音樂的方式看待人生……我生命中的喜悅大多來自音樂。」 其實愛因斯坦與音樂的戀情,是經過長時間的培養。愛因斯坦的母親寶琳是一位出色的鋼琴家;愛因斯坦六歲時,被母親安排去上小提琴課,但對他來說,學習這項樂器是件無趣的例行公事。不過,他在十三歲時發現莫札特的奏鳴曲,從此音樂變成他長久熱中之事。 愛因斯坦一生中最喜愛的作曲家是莫札特和巴哈。這也許不是什麼巧合:許多撰寫愛因斯坦傳記的作家都指出,巴哈與莫札特的音樂清晰、簡潔、結構完美,與愛因斯坦在自己的理論中追尋的一致。 這也許還能說明他為什麼討厭19世紀末比較沒有組織、更情緒性的音樂,像是華格納的作品。(關於華格納的作品,愛因斯坦曾說:「一般來說,我聽他的作品只覺得厭惡。」) 在那個沒有數位音樂的年代,愛因斯坦到哪裡都會想辦法帶著「實體」的音樂,到任何地方幾乎都會用千瘡百孔的琴盒帶著小提琴。琴盒裡的樂器可能會更換(他一生擁有過好幾把琴),但每一把琴據說都有相同的暱稱:「莉娜」(Lina),也就是「小提琴」(violin)的簡稱。他在旅行時常常會帶著莉娜一起,晚上到別人家裡一起練習室內樂,也用音樂結交了不少朋友。 1930年代,愛因斯坦夫婦不願回到納粹德國,定居在美國紐澤西州的普林斯頓,每週三晚間會在家裡和朋友一起練室內樂。室內樂練習是神聖不可侵犯的:愛因斯坦一定會調整自己的行程,只為了每週三晚上練室內樂。 國家地理全新影集《世紀天才》預告片,2017年4月首播。 萬聖節的晚上,他會帶著琴到戶外與大家玩「不給糖就搗蛋」並即興彈奏小夜曲,耶誕節時也會拉琴跟著報佳音的人一起走。 我們不能完全確定愛因斯坦是否有留下錄音,因此大家至今仍會爭論他到底拉得多好。他在一張照片裡的拉琴姿勢非常糟糕:小提琴往下掉,弓與絃不是垂直的——這些錯誤肯定會惹火小提琴老師。 另外,他也因為節拍不準而出名。據說他有一次跟知名小提琴家和作曲家克萊斯勒(Fritz Kreisler)拉四重奏,一直錯過加入合奏的時間點,最後克萊斯勒就轉頭問他:「教授,你是怎麼一回事啊?你會不會數拍子?」 不過,從各種證據看來,愛爾莎說他琴拉得好,可能不是一廂情願。愛因斯坦在十六歲時參加當地學校的音樂檢定,主考官在評語中寫道:「一位叫愛因斯坦的學生拉了一首貝多芬奏鳴曲的慢板樂章,情感濃厚,格外出眾。」 多年以後有一位朋友這樣寫:「許多音樂家的技術比他好很多,但我想沒有人拉琴時比他更真摯、更有感情。」 愛因斯坦幾乎一生都拉琴,直到他的左手實在無法按弦,才真的與莉娜告別,但他對音樂的熱情始終不減。 愛因斯坦在1955年4月過世,幾個月後,作家懷德曼(Jerome Weidman)在一篇回顧文章中提到,他有一次在一個豪華晚宴上,被迫聆聽室內樂演奏。在樂聲暫歇時,他跟坐在旁邊的人說他自己是個音痴。 正巧他旁邊坐的是愛因斯坦。愛因斯坦說:「你跟我來」,馬上拉著懷德曼離席,走到樓上書房,裡面蒐藏大量唱片。 愛因斯坦播放平.克勞斯貝(Bing Crosby)和傳奇男高音卡羅素(Enrico Caruso)的錄音片斷(在1950年代,他們的地位有如現今的女神卡卡),並且堅持懷德曼在聆聽後要把每個片斷唱出來給他聽,藉此訓練他的聽力。 愛因斯坦滿意了之後,他們回到樓下,結果懷德曼吃了一驚:他首次能欣賞巴哈清唱劇《狩獵》的著名詠嘆調〈羊群能安然吃草〉(Sheep may safely graze)。 晚宴的女主人後來問他們跑去哪裡;愛因斯坦回答,他們跑去「從事人類能力中最偉大的活動,開啟一片前所未有的美麗疆界。」 撰文:Mitch Waldrop 編譯:王年愷